आकर्षण का विवरण
इस रंगमंच में (पारंपरिक अर्थों में) कोई पर्दा या मंच नहीं है। छोटे आकार के हॉल के चारों ओर बेंच हैं जिन पर दर्शक बैठते हैं, अपनी सीटों का चयन करते हैं। प्रदर्शन का क्रम आपके लिए पूरी तरह से प्रकट होता है, चाहे आप कहीं भी चुनें। और यदि आप इसे पसंद करते हैं और बार-बार आना चाहते हैं, तो आपको दूसरी जगह चुनने और कार्रवाई को एक अलग कोण से देखने का अधिकार है, जैसे कि घटनाओं को एक अलग दृष्टिकोण से देखना है। इसके अलावा, प्रदर्शन के आधार पर सीटों की व्यवस्था बदल जाती है, इस प्रकार मंच का स्थान बदल जाता है, हर बार उत्पादन को और भी अधिक जीवंत करता है। जो कुछ हो रहा है उसकी सभी सूक्ष्मताओं को देखते हुए, दर्शकों के तत्काल आसपास के क्षेत्र में कार्रवाई होती है।
अभिनेताओं और निर्देशकों के लिए इस तरह के प्रदर्शन जोखिम भरे और कठिन होते हैं, क्योंकि इस स्थिति में एक मामूली मिथ्यात्व की भी अनुमति नहीं दी जा सकती है। और वह सदन में नहीं है। यह डोम था कि, वी.ए. के दिमाग में। मलिशित्स्की - एक थिएटर है। यह सदन उन दर्शकों के लिए है जो प्रदर्शन के लिए आए थे और थिएटर में शामिल अभिनेताओं के लिए। और हॉल में प्रकाश बुझ जाता है, जिससे एक आध्यात्मिक, घरेलू वातावरण बनता है, जिसमें मन, हृदय और आत्मा को उत्तेजित करने वाली बातों के बारे में एक स्वीकारोक्तिपूर्ण बातचीत करना आसान होता है। वार्ताकार, एक महान देश के नागरिक, इसी बात को लेकर चिंतित हैं। और थिएटर के प्रदर्शनों की सूची में उन प्रदर्शनों का वर्चस्व है जिसमें रूस का विषय मुख्य स्वर सेट करता है।
नाट्य प्रदर्शनों की सूची मुख्य रूप से नाटक के क्लासिक्स - वैम्पिलोव, चेखव, ओस्ट्रोव्स्की, पुश्किन से बनी है। प्रदर्शनों की सूची में बच्चों का नाटक "कार्लसन हैज़ अराइव्ड अगेन" भी शामिल है, साथ ही एफ.एम. के कार्यों पर आधारित एक नाटक भी शामिल है। दोस्तोवस्की की "द ड्रीमर, या ब्लैक कॉमेडीज़ ऑफ़ द व्हाइट नाइट्स।"
दर्शक के सामने घटित होने वाली घटनाएं उसे मोहित कर लेती हैं, मंच पर दृश्यों की कमी कल्पना को बाहर खेलने की अनुमति देती है। अभिनेताओं की प्रतिभा, उदाहरण के लिए, शानदार रूस का वातावरण, कम संख्या में विशेषताओं का उपयोग करके जो पूरी तरह से अप्रत्याशित हो सकती है, को खेला और रूपांतरित किया जा सकता है। तो, एक खिड़की एक मेज से बाहर आ सकती है, एक माइक्रोस्कोप प्लास्टिक कीप से बदल सकता है, बक्से एक्स-रे उपकरण में बदल सकते हैं, एक संग्रहालय प्रदर्शनी या कैफे में टेबल, और यहां तक कि एक साधारण रस्सी भी चूहों की एक पंक्ति बन सकती है दूर जाना। इन परिवर्तनों के बीच, निश्चित रूप से, कॉमेडी और विचित्र के तत्व हैं, लेकिन थोक में - उनकी गंभीर और तार्किक कार्रवाई।
दृश्यों में तपस्या गरीबी से नहीं, बल्कि निर्देशक के मूल कलात्मक इरादे से आती है। मंच पर, हम या तो एक पूर्ण सम्मेलन देखते हैं जो अर्थ को देखने में मदद करता है, या बिल्कुल वास्तविक वस्तुएं (जैसे "द कैप्टन की बेटी" में लॉग)।
थिएटर लगभग 40 वर्षों तक अपनी शैली को बदले बिना परंपराओं के प्रति वफादार है, इसके गठन की शुरुआत में, 1969 में, मंच अंतरिक्ष के ऐसे संगठन में अग्रणी। लेनिनग्राद दर्शकों ने थिएटर का नामकरण किया, जो जल्दी से प्रसिद्ध हो गया, "मलाया टैगंका", इसकी तुलना मास्को "टैगंका" से की गई। 1980 में, थिएटर फोंटंका पर यूथ थिएटर बन गया, जो अभी भी इज़मेलोवस्की गार्डन में चल रहा है।
यह उस समय को याद रखने योग्य है जिसमें अभिनव रंगमंच ने काम करना शुरू किया। नवोन्मेष अपने आप में न केवल सोवियत रंगमंच की ढोंगी शांति के साथ अकादमिकता के लिए, बल्कि उस दौर की राजनीतिक नींव के लिए भी अलग था। रंगमंच खतरनाक था क्योंकि इसने लोगों को शाश्वत मूल्यों और आदर्शों के बारे में, सरल सत्य के बारे में सोचने पर मजबूर कर दिया। और 1983 में, Malyshitsky ने कलात्मक निर्देशक के रूप में अपना पद खो दिया। लेकिन निर्देशक नहीं टूटे, और चार साल बाद उन्होंने फिर से शुरू करने का फैसला किया, पुश्किन में स्टूडियो -87 थिएटर खोला, और 1990 में - सड़क पर। बोलश्या कोनुशेनया - "बृहस्पति" नामक एक थिएटर, बाद में इसका नाम बदलकर व्लादिमीर मैलिशिट्स्की का थिएटर कर दिया गया।थोड़ी देर बाद, थिएटर ने सेंट की ओर बढ़ते हुए अपना पता बदल दिया। विद्रोह, सदन ४१ में। अब, मलिशित्स्की थिएटर को चैंबर थिएटर कहा जाता है।
अभिनेता पारंपरिक थिएटरों से अलग तरह से काम करते हैं। यहां, अभिनेता डेकोरेटर, कॉस्ट्यूम डिज़ाइनर, एडमिनिस्ट्रेटर, अशेटर और यहां तक कि चौकीदार के रूप में भी काम करते हैं। थिएटर में, शायद एक भी व्यक्ति ऐसा नहीं है जो अतिरिक्त भार नहीं उठाता है। इसके अलावा, थिएटर में एक कठिन पूर्वाभ्यास व्यवस्था है। लेकिन अभिनेता थिएटर से भागते नहीं हैं। शायद इसलिए कि हर कोई पार्टनर के लिए कुछ भी करने को तैयार रहता है। और यह अवधारणा - एक साथी - व्लादिमीर अफानासेविच के थिएटर में सभी के लिए पवित्र है।
